Категория Для кого

В поисках Парижа, или Вечное возвращение
В поисках Парижа, или Вечное возвращение
 Буквоед

  617  

Книга известного петербургского писателя Михаила Германа «В поисках Парижа, или Вечное возвращение» — это история странствий души, от отроческих мечтаний и воображаемых путешествий до реальных встреч с Парижем. Это рассказ о милых и не очень подробностях повседневной жизни Парижа, о ее скрытых кодах, о шквале литературных, исторических, художественных ассоциаций. Это и книга о том, как воспринимает Париж человек русской культуры, но главное — книга о любви к великому городу, понять который до конца не дано, наверное, никому.

Каталог русской упряжи.
Каталог русской упряжи. "Шорная торговля И.И. Климова"
 Буквоед

  1346  

Переиздание уникального каталога одного из крупнейших шорных торговцев Москвы начала XX века - важная культурная акция Центра русских троек "Наследие", направленная на дальнейшее развитие отечественного традиционного конного спорта. В этом каталоге, который использовался в 1954 году В. И. Фоминым для послевоенного возрождения русской тройки - исчерпывающий и самый подробный на сегодняшний день перечень элементов упряжи. Аналогов ему в настоящее время не существует. Для всех, кто интересуется традиционной русской экипажной ездой, русскими тройками и историей ремесел России.

Золотой век в искусстве Испании
Золотой век в искусстве Испании
 Буквоед

  2052  

Книга знакомит с историческим, литературным и художественным богатством испанского искусства периода правления монархов австрийского дома, продолжавшегося два века, со вступления на престол Карла V до смерти Карла II. Это была эпоха Контрреформации, эпоха, которая, опираясь на эстетику Возрождения, отражающую каноны античности, перешла к барокко, стремясь поразить человеческое воображение динамичными архитектурными пространствами, неистовыми и чувственными формами, натуралистичными образами. Именно в эту эпоху возводилось "восьмое чудо света" - монастырь Эскориал; именно тогда родились, творили и жили выдающиеся писатели Сервантес и Кеведо, гениальные художники Эль Греко и Веласкес.

Суждения о науке и искусстве
Суждения о науке и искусстве
 Буквоед

  126  

Среди титанов Возрождения великий итальянец Леонардо да Винчи был, несомненно, самым разносторонним, отличаясь от других гениев Ренессанса поистине космическим масштабом интересов, знаний, поисков и открытий. Он остался в истории культуры в первую очередь как гениальный художник и скульптор, но его не обошла стороной и слава выдающегося ученого, обогатившего многими незаурядными наблюдениями почти все области знаний своей эпохи и намного опередившего время проницательными догадками. Ярчайший представитель нового, экспериментального естествознания, Леонардо оставил в математике, анатомии, механике, гидротехнике, военном искусстве и даже авиастроении не менее заметный след, чем в теории и истории искусства. Находясь в непрерывном диалоге с мирозданием, он рассматривал его как гигантскую лабораторию, а в науке, равно как и в искусстве, видел средство познания и преображения человеком окружающего мира. Свои оригинальные суждения на эти темы Леонардо высказал в многочисленных рукописных заметках, насчитывающих около семи тысяч страниц; часть этого грандиозного наследия включена в данную книгу.

Мост через бездну. Комментарий к античности
Мост через бездну. Комментарий к античности
 Буквоед

  695  

«Мост через бездну» – первая книга Паолы Волковой, написанная ей на основе собственного курса лекций. Образ моста, по словам самой Паолы Дмитриевны, был выбран не случайно - как метафора всей мировой культуры, без которой мы бы не состоялись. Блестящий педагог и рассказчик, через свои книги, лекции, да и просто беседы она прививала своим студентам и собеседникам чувство красоты, стараясь достучаться до их душ и очистить от накопившейся серости. Одна из самых знаковых книг для любого образованного человека, «Мост через бездну» приглашает нас в путешествие сквозь века. В книге прослеживаются новые связи между отдаленными формами, не лежащими на поверхности и перед глазами. От Стоунхэнджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – все это связано между собой и может существовать друг без друга. Настоящее издание представляет переработанный цикл «Мост через бездну» в той форме, в которой он был задуман самой Паолой Дмитриевной – в исторически-хронологическом порядке. В него так же войдут ранее неизданные лекции из личного архива.

Фотограф Иван Барщевский. Древнерусское зодчество. Коллекция музея архитектуры им. А.В. Щусева. Т. 1. Парал. текст  английский
Фотограф Иван Барщевский. Древнерусское зодчество. Коллекция музея архитектуры им. А.В. Щусева. Т. 1. Парал. текст английский
 Буквоед

  553  

"Коллекция МА" - это серия книг, знакомящая читателя и зрителя с собранием Государственного музея архитектуры имени А.В. Щусева, в фондах которого хранится более 1 000 000 уникальных экспонатов. Фотография, архитектурная графика, обмерные чертежи, гравюры, предметы мебели, модели и макеты публикуются в тематических и авторских подборках в сопровождении текстов хранителей, искусствоведов, историков архитектуры. .Первая книга серии "Фотограф Иван Барщевский. Древнерусское зодчество". .Иван Федорович Барщевский (1851-1948) был первым фотографом-профессионалом, серьезно занявшимся архитектурной съемкой. Увлекшись древнерусской культурой, став "археологом"-исследователем, Барщевский на протяжении нескольких десятилетий педантично и последовательно снимает памятники каменной русской архитектуры XII-XIX веков и предметы декоративно-прикладного искусства в Москве, Петербурге, Новгороде, Пскове, Владимире, Суздале, Ярославле, Вологде, Угличе, Твери... Фотографии Барщевского до сих пор востребованы реставраторами и архитекторами, а его взгляд, приемы, принципы съемки и каталогизации построек и объектов оказываются актуальны и для современных фотографических практик. .

Мост через Бездну. В пространстве христианской культуры.
Мост через Бездну. В пространстве христианской культуры.
 Буквоед

  695  

Господство христианства в средневековом мире породило всю современную культуру, в пространстве которой мы существуем от рождения до самой смерти – именно об этом рассказывает Паола Дмитриевна Волкова в своем цикле лекций, посвященном позднему Средневековью и Проторенессансу. Невозможно рассматривать эту эпоху, как условные «Темные века», как нечто посредственное – сам по себе этот период не менее знаменателен, чем Возрождение. Гении этого времени – святой Франциск Ассизский и Бонавентура, Джотто ди Бондоне и Данте Алигьери, Андрей Рублев и Феофан Грек – до сих пор ведут с нами диалог через века. Кардинал Хорхе Марио Бергольо, став избранным Папой Римским, берет себе имя в честь святого из Ассизи, воскрешая францисканское смирение и предлагая нам пройти по очередному мосту над бездной эпох. Настоящее издание представляет переработанный цикл «Мост через бездну» в той форме, в которой он был задуман самой Паолой Дмитриевной – в исторически-хронологическом порядке. В него также войдут ранее неизданные лекции из личного архива.

Теория и история искусствознания. ХХ век. Постмодернизм: Учебное пособие для вузов
Теория и история искусствознания. ХХ век. Постмодернизм: Учебное пособие для вузов
 Буквоед

  516  

Книга является завершающим томом пятитомного учебного пособия "Теория и история искусствознания". Первый том учебного пособия — "Античность. Средние века. Возрождение", второй — "Просвещение. Ф. Шеллинг и Г. Гегель", четвертый — "XX век. Духовноисторический метод. Социология искусства. Иконология". Автор исследует историю и теорию европейского искусствознания на основе методологии российского философско-эстетического "течения" 30-х гг. XX в., видевшего свою цель в возрождении наследия мировой классической культуры. Данный том посвящен искусствоведению второй половины XX в., эпохе постмодерна в европейском искусствоведении. .Материал излагается таким образом, чтобы издание могло послужить одним из учебных пособий для аспирантов, изучающих философию и историю науки по специальности "Искусствознание", и для студентов, слушающих курс лекций "Теория и история искусствознания". . . .

Политизация поля искусства:Исторические версии,теоретические подходы,эстетическая специфика
Политизация поля искусства:Исторические версии,теоретические подходы,эстетическая специфика
 Буквоед

  477  

В коллективную монографию вошли статьи, написанные на основе докладов, которые были представлены на двух конференциях в Уральском федеральном университете им. первого Президента России Б. Н. Ельцина (Екатеринбург): «Трансформации левой идеи в художественной культуре СССР и Франции» (май 2014 г.) и «Политизация поля искусства: советские художники в поисках идентичности» (июнь 2015 г.). Конференции были организованы коллективом исполнителей проекта в рамках международного сотрудничества «Трансформация "левой идеи" в литературных полях СССР и Франции в период середины 1920-х — середины 1950-х гг.» (Грант РГНФ № 13-23-08002, руководители — профессор Т. А. Круглова, Екатеринбург, и профессор Ж. Сапиро, Париж). Авторы статей, вошедших в монографию, — российские и французские исследователи, представители разных гуманитарных дисциплин: философии, эстетики, истории культуры, социологии культуры, истории искусства, — объединились вокруг актуальной и вечно дискуссионной темы: отношения искусства и политики. Предметом интереса стала история левой идеи в XX в., представленная в опыте искусства и рефлексии советских художников и французских интеллектуалов.

Избранное.Искуство:Проблемы теории и истории
Избранное.Искуство:Проблемы теории и истории
 Буквоед

  1433  

В том вошли основные работы Шмита: "Искусство. Основные проблемы теории и истории", "Музейное дело. Вопросы экспозиции", "Искусство, его психология, его стилистика, его эволюция", "Искусство Древней Руси, Украины". Шмит Ф.И. - русский историк культуры и искусства, создатель эволюционно-циклической концепции развития искусства. Шмит полагал, что искусство, как и вся художественная культура, развивается по своим собственным законам, которые необходимо установить. Кроме разработки "законов", создания собственно категориально-понятийного аппарата ему принадлежит первенство и в анализе других культурологических проблем.

Художественная жизнь России (X–XX века). Хронограф: Уч.пособие
Художественная жизнь России (X–XX века). Хронограф: Уч.пособие
 Буквоед

  744  

Настоящее издание представляет собой первую попытку систематизации художественной и художественно-педагогической жизни России в период с X по XX вв. В учебном пособии в хронологической последовательности представлены основные события историко-культурной и художественной жизни России в Х-ХХ вв. Данное учебное пособие представляет интерес для студентов художественных вузов и ссузов, ученых в области художественной педагогики, для учителей изобразительного искусства и преподавателей художественных учебных заведений.

Основы теории и истории искусств. Музыка. Литература: Уч.пособие
Основы теории и истории искусств. Музыка. Литература: Уч.пособие
 Буквоед

  1539  

В учебном пособии под одной обложкой представлены теория и история разных искусств: музыки, изобразительного искусства, литературы. Искусства существуют не в замкнутом пространстве, они вписаны в определенный социокультурный контекст и постоянно взаимодействуют друг с другом. Поэтому лишь взятые вместе, они становятся формой художественного самосознания человечества, той культурной связкой, благодаря которой осуществляется диалог эпох. В качестве основного принципа подачи материала избран примененный к художественному познанию принцип единства исторического и логического, благодаря которому развитие искусства последовательно прослеживается как хронологически, так и на примерах творчества наиболее значимых его представителей. Соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту высшего профессионального образования третьего поколения. Для студентов бакалавриата и магистратуры гуманитарных специальностей и направлений, а также для всех, интересующихся вопросами теории и истории искусства. Авторский коллектив: Т.С. Паниотова, Г.Р. Тараева, Н.И. Стопченко, А.В. Кузнецова.

О духовном в искусстве
О духовном в искусстве
 Буквоед

  404  

«О духовном в искусстве» — фундаментальная работа художника с мировым именем, одного из основателей абстракционизма и главного теоретика русского авангарда Василия Васильевича Кандинского, раскрывающая взгляды художника на сущность произведения искусства. В сборник также входит статья «Конкретная (объективная) живопись Кандинского» племянника великого художника, знаменитого французского философа русского происхождения Александра Кожева, а также статья одного из ведущих российских теоретиков эстетики и специалиста по Кандинскому Виктора Васильевича Бычкова «Философия искусства Василия Кандинского».

Кое­какие отношения искусства к действительности. Конъюнктура, мифология, страсть
Кое­какие отношения искусства к действительности. Конъюнктура, мифология, страсть
 Буквоед

  626  

В книге "Кое-какие отношения искусства к действительности" собраны работы, объединенные интересом к репрезентационному ресурсу современного искусства. К тому, как оно выстраивает отношения с жизнью, улавливает дух времени, ощущает себя при смене социальных контекстов, реагирует на идейную и событийную фактуру реальности. Как критик и интерпретатор, автор обладает редким даром вживания в конкретику художественного процесса. Его конек - портретная эссеистика. "Словоохотливый взгляд" (Бланден Кригель) автора побуждает зрителя к самостоятельной навигации в пространстве современного искусства.

Высокое искусство, версия облегченная. Взлет и падение брит-арта 90-х
Высокое искусство, версия облегченная. Взлет и падение брит-арта 90-х
 Буквоед

  718  

В настоящей книге британский искусствовед, арт-критик и художник Джулиан Сталлабрасс дает оценку феномену «молодого брит-арта» 1990-х годов (другое название, которое он дает этому движению — «высокое искусство, версия облегченная», сокращенно ВИВО). Автор попытался ознакомить широкий круг любителей современного искусства, привлеченных этим новым течением, с причинами, по которым британское искусство столь кардинально изменилось в конце прошлого века, и предоставить читателю средства для его анализа и критики. Сталлабрасс последовательно рассматривает творчество основных представителей ВИВО, молодых художников, одержимых коммерцией и масс-медиа: Дэмиена Хёрста, Трейси Эмин, Джейка и Диноса Чепменов, Сары Лукас и др.

Органы:от Киевской Руси до Украины
Органы:от Киевской Руси до Украины
 Буквоед

  1540  

Книга рассказывает о неизвестных фактах развития органного искусства от времен Киевской Руси до Украины, от появления первых органов до нашего времени. Приводятся сведения об исторических условиях появления органов, об их разрушении, об особенностях развития органной культуры в различных регионах Украины, о современном состоянии органов. Книга имеет научный, исторический, справочный характер, предназначена для музыковедов и историков культуры, органистов и музыкальных деятелей, ценителей органной музыки и старины.

Сила искусства
Сила искусства
 Буквоед

  1345  

«У великого искусства ужасные манеры!» С первых строк этого драматичного повествования становится очевидно: знаменитый историк и популяризатор науки Саймон Шама не намерен примерять на себя роль авторитетного музейного гида, неспешно ведущего от шедевра к шедевру доверчивую группу жаждущих прикоснуться к прекрасному. А потому не надейтесь на легкую прогулку по музейным залам — вместо нее эксцентричный провожатый, ни секунды не помешкав на пороге, просто втолкнет вас в двери мастерской, где в этот самый момент является на свет одно из самых значимых произведений искусства. Возможно, перспектива стать свидетелем этого и лицом к лицу столкнуться с его создателем не тревожит вас заранее? Ну что ж, автор постарается это исправить. Решительно споря с теми, кто считает романтическими сказками истории о мятущихся гениях и мучительности акта творения, Саймон Шама бесстрашно рассуждает о мощи, которой невозможно противостоять, о непреодолимой жажде, о сокрушительной страсти — о преобразующей силе искусства, перед лицом которой оказываются бессильны и зритель, и сам творец.

Искусство и философия. Удивительные параллели, необычные интерпретации
Искусство и философия. Удивительные параллели, необычные интерпретации
 Буквоед

  475  

Новая книга О.В. Строевой, философа и художника, является увлекательным исследованием на стыке культурологии, истории философии и искусствоведения. Читатель предпринимает вместе с автором своего рода полет по историческим эпохам, национальным художественным школам, прихотливым зигзагам философского мышления. Античная скульптура и сэлфи, живопись Ренессанса и компьютерная реальность, основы классической эстетики и парадоксы постмодернизма в равной степени становятся предметом исследовательской интерпретации. Издание будет интересно широкому кругу читателей — всем кто хочет понять и осмыслить важнейшие этапы развития культуры, а также специалистам в области современного искусства и студентам гуманитарных вузов, нуждающимся в интерпретации целостного культурного пространства.

Фотограф Иван Александров.Т.2.Виды Москвы.Усадьбы.Особняки модерна
Фотограф Иван Александров.Т.2.Виды Москвы.Усадьбы.Особняки модерна
 Буквоед

  646  

Иван Николаевич Александров - фотограф, работы которого стали классикой видовой городской съемки, - работал в Москве и Петербурге. Александров сотрудничал с Императорским Московским археологическим обществом, фиксируя памятники архитектуры, и Издательством Общины св. Евгении, занимавшимся выпуском фотографических открыток. По-своему уникальна его серия особняков модерна, снятая по заказу архитектора Ф.О.Шехтеля непосредственно после окончания строительства зданий. Особый интерес для исследователей составляют фотографии Александрова, запечатлевшие русские усадьбы Подмосковья, Смоленской и Владимирской губерний: немногие здания этих ансамблей дошли до наших дней, а оригинальные "живые" интерьеры усадебных дворцов остались лишь на этих снимках.