Категория Альбомы по искусству

Эрмитаж Парадные залы. Шедевры живописи (рус)
Эрмитаж Парадные залы. Шедевры живописи (рус)
 Podpisnie

  455  

Текст настоящего путеводителя был создан благодаря рассказам и советам выдающегося ученого, музейного хранителя Олега Яковлевича Неверова (1934-2014), память о котором всегда будет жить в сердцах тех, кто любит Эрмитаж.

Эрмитаж. Сокровища
Эрмитаж. Сокровища
 Podpisnie

  455  

Этот красочный альбом посвящен огромнейшей петербургской сокровищнице искусства - Государственному Эрмитажу. Эрмитаж - это не только один из крупнейших художественных музеев мира, но и шедевр архитектуры, над созданием которого трудились величайшие архитекторы, скульптуры и художники. Великолепие интерьеров дворцового комплекса подчеркивает несравненную красоту шедевров искусства, собранных здесь со всего мира. Более 3,5 млн произведений живописи, скульптуры, графики, предметов декоративно-прикладного искусства позволяют представить во всей полноте художественную культуру всех стран мира. Альбом включает около 300 цветных иллюстраций, представляющих шедевры Государственного Эрмитажа.

Такие разные СОБАКИ в произведениях искусства (нов. оф. )
Такие разные СОБАКИ в произведениях искусства (нов. оф. )
 Podpisnie

  803  

Образы собак — серьезных, изящных, преисполненных достоинства, забавных, милых и неизменно дружелюбных, — созданные художниками разных стилей и эпох, складываются в этой книге в уникальную коллекцию. Репродукции картин Франсиско Гойи, Эдгара Дега, Валентина Серова, Дэвида Хокни сопровождаются текстами с интересной информацией о художниках и выбранных ими для изображения породах. Книга станет отличным подарком ценителям прекрасного.

Эрмитаж. 250 шедевров
Эрмитаж. 250 шедевров
 Podpisnie

  3003  

«Эрмитаж: 250 шедевров» предлагает нам взглянуть на великолепные произведения искусства, как если бы мы отправились на организованную специально для нас экскурсию, чтобы увидеть потрясающие, но не столь часто публикуемые в книгах сокровища: тридцать шесть полотен Рембрандта; живопись итальянского Возрождения, включая шедевры Леонардо да Винчи, Микеланджело и Тициана; работы испанских художников, таких как Веласкес, Рибера и Мурильо; картины фламандских живописцев эпохи барокко – Ван Дейка, Рубенса, Яна Брейгеля Старшего; полотна импрессионистов и постимпрессионистов – Ренуара, Моне, Ван Гога, Гогена, Сезанна и Дега; работы творивших преимущественно в 20 веке Матисса, Пикассо, Малевича и Кандинского. Бесценные произведения античности, механические изобретения, демонстрирующие высочайшее мастерство своих создателей, например, знаменитые часы «Павлин», скульптура и прикладное искусство также представлены в этом издании, и вы сможете как вообразить их в музейных интерьерах, так и рассмотреть в деталях. Благодаря роскошным репродукциям и текстам ведущих кураторов Эрмитажа, эта книга, несомненно, будет оценена по достоинству любителями искусства во всем мире. Издание подготовлено подготовлен совместно с издательством Rizzoli New York.

Акварельная Москва
Акварельная Москва
 Podpisnie

  2340  

Антон Батов - известный художник-акварелист, источником вдохновения для которого стала Москва. Этот альбом - наиболее полное и развернутое собрание его работ разных лет. На его страницах - улицы тихого центра и окраин, неожиданные ракурсы известных мест и никем не замеченные уголки, ежедневная жизнь огромной столицы. Оригинальный взгляд, индивидуальная творческая манера, мастерское владение техникой - все это позволяет назвать художника одним из самых глубоких и вдумчивых современных живописателей московской действительности. Альбом предназначен для широкого круга читателей.

Нарисованная Москва
Нарисованная Москва
 Podpisnie

  3690  

Алёна Дергилёва — московский художник, оживляющий застывшую в камне музыку своей родной Москвы. Пречистенка, Остоженка, Сивцев Вражек, Лялин переулок... Взгляните на Москву глазами влюбленного в нее художника и сами увидите скрытую за будничной суетой красоту привычных пейзажей. Откройте для себя мир московских двориков и переулков, неприметных уголков старой Москвы, глядящих на нас с акварелей и офортов Дергилёвой. Альбом предназначен для широкого круга читателей. Для тех, кто хочет расширить свой кругозор, узнать, как создавался исторический облик Москвы, как формировалась ее архитектура, сохранившаяся до нашего времени, совершить путешествие сквозь века — от московского барокко до сталинского ампира, от модерна до небоскребов XXI века, вспомнить имена архитекторов, скульпторов, художников, купцов, меценатов — всех, чьими стараниями преображался наш город.

Альбом KGallery «Борис Кустодиев»
Альбом KGallery «Борис Кустодиев»
 Podpisnie

  3040  

Каталог выставки «Кустодиев» выдающегося художника, певца русских праздников, крестьянского и купеческого быта, талантливого портретиста, книжного и театрального графика, мастера фотографии и скульптора Бориса Кустодиева. На экспозиции будет представлено около 100 произведений художника из частных собраний Петрограда-Ленинграда-Санкт-Петербурга и знаковые работы из петербургских музейных собраний, которые ранее принадлежали известным собирателям ХХ столетия.

Эрмитаж. Стрелы амура (анг) / The Hermitage. Cupid's darts
Эрмитаж. Стрелы амура (анг) / The Hermitage. Cupid's darts
 Podpisnie

  455  

In the ancient and modern art, in works of European and Russian artists mischievous Cupid plays a very important role. According to his whim, humans and gods fall in love and suffer, try to resist or obey him. Sculptures and engravings, paintings and porcelain, tapestries and boxes from the State Hermitage tell thousands of stories about this cruel and, at the same time, generous god – Eros-Cupid-Amur. In this beautifully illustrated book, you can get acquainted with such works – masterpieces of the famous museum.

Роден
Роден
 Podpisnie

  757  

На главной ежегодной художественной выставке в Парижском Салоне 1898 г. скульптор Огюст Роден представил две огромные статуи — Поцелуй и статую Бальзака. Это был вызов обществу и смелый поступок — реакция на неприятности в профессиональной и личной жизни.

M. C. Escher
M. C. Escher
 Podpisnie

  1984  

The graphic pattern genius of M. C. EscherFrom impossible staircases to tesselated birds, Dutch artist M. C. Escher (1898 1972) crafted a unique graphic language of patterns, puzzles, and mathematics. Dense, complex, and structured by intricate principles, his work is at the same time decorative and playful, toying constantly with optic illusions and the limitations of sensory perception. For mathematicians and scientists, Escher is a mastermind. For hippies, he was the pioneer of psychedelic art.Born in Leeuwarden, in the Netherlands in 1898, Escher s early works focused on nature and landscapes, with regular exhibitions in Holland, and some international recognition. It was on a trip to the Alhambra Palace in Spain in the 1920s, however, that Escher found his niche. Sketching the patterns of the palace s Moorish architecture, Escher became captivated by the codependency of forms within and next to each other.Working mainly with lithographs and woodcuts, Escher went on to explore the relationships among shapes, figures, and space with a near-obsessive delight. He reveled in quirky vantage points, multiple perspectives, the transition from paper flatness to illusory volume, and intricate mathematical puzzles such as the Mobius strip, a seemingly infinite loop which twists and recoils on itself in a contortion of apparent physical impossibility.This introductory book from TASCHEN Basic Art 2.0 taps into Escher s brilliant mind with key works from his restless investigation of image and perception. Along the way, you ll find fish morphing into birds, lizards crawling off the page, masterful reflections, infinite mazes, and some of the most mind-bending images of 20th-century art.About the series: Each book in TASCHEN s Basic Art series features: a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions"

The HermitageTreasures
The HermitageTreasures
 Podpisnie

  455  

This colorful album is dedicated to the greatest art treasury of St. Petersburg – the Hermitage. The Hermitage is not only one of the largest art museums in the world, but also a masterpiece of architecture, created by the greatest architects, sculptures and artists. The magnificence of the interiors of the palace complex emphasizes the incomparable beauty of art masterpieces gathered here from all over the world. More than 3.5 million works of visual art, sculpture, graphics, decorative and applied arts allow us to represent the artistic culture from all over the world. The album includes approximately 300 color illustrations representing the masterpieces of Hermitage.

Все краски моря. Эрмитаж
Все краски моря. Эрмитаж
 Podpisnie

  1547  

Как представляли себе море люди древних цивилизаций? Какую роль играло море в жизни людей и государств Нового времени? Чем неизменно привлекает «свободная стихия» художников? Об этом и о многом другом рассказывается в альбоме «Все краски моря», полном цветных иллюстраций, снабженных увлекательными искусствоведческими комментариями.

Портреты Диего Веласкеса
Портреты Диего Веласкеса
 Podpisnie

  760  

Исследование посвящено произведениям одного из величайших живописцев Нового времени - Диего Веласкеса. Его портреты рассматриваются в контексте исторических событий 17 века, в связи с литературой, театром, философией Испании и всей Западной Европы. Многие материалы впервые включаются в обиход искусствознания.

Когда цвет - больше, чем цвет
Когда цвет - больше, чем цвет
 Podpisnie

  2057  

Рокуэлл Кент (1882–1971) — американский художник, обучавшийся искусству в начале XX века вместе с прославленным Эдвардом Хоппером. Кент также известен как писатель, иллюстратор, а главное — искатель приключений. В период с 1929 по 1935 год он трижды побывал в Гренландии. Первое путешествие в Гренландию было полно опасностей. В 1929 году Кент отправился туда из Ньюфаундленда на маленьком парусном боте вместе с двумя молодыми американцами. Маршрут проходил через пролив Дэвиса. В 30 километрах к югу от Нуука, неподалеку от заброшенной ныне деревушки Нарсак, мужчины попали в небывалый шторм, но каким-то чудом все же пристали к берегу. Удалось им добраться и до Нуука, где Кент решил остаться на несколько месяцев, чтобы писать гренландскую природу, а заодно познакомиться с местными жителями, которые сразу же произвели на него глубокое впечатление. Художнику так понравились пейзажи Гренландии и народ этого края, что он пообещал себе вернуться при первой же возможности. Во время следующих двух поездок Кент проживал в поселке Иллорсуит на острове Убекент-Айланн, омываемом водами Уумманнак-фьорда. Он останавливался там с лета 1931 года по осень 1932 года и с осени 1934 года по лето 1935 года. Во время этих продолжительных поездок художнику удалось сблизиться с местными жителями и вплотную познакомиться с их образом жизни. Большинство гренландских знакомых Кента питали к нему уважение. Несмотря на языковой барьер, со многими из них его связывала многолетняя дружба. Это подтвердили мне потомки нескольких гренландских семей, близко знавших художника. Я поставил перед собой задачу рассказать о творчестве Рокуэлла Кента, вдохновленном Гренландией, посредством выставки его работ и книги «Когда цвет - больше, чем цвет», включающей фотографии из архива художника, а также репродукции некоторых его гренландских картин. Эрик Торм (Из предисловия к книге «Когда цвет — больше, чем цвет»)

Titian (Basic Art Series) HC
Titian (Basic Art Series) HC
 Podpisnie

  1943  

Immerse yourself in the rich shades and textures of the mighty Titian, the most important member of the Venetian High Renaissance. From the rippling sensuality of Venus of Urbino to the airborne dynamism of Bacchus and Ariadne, Titian pioneered startling, opulent color and a bold new approach to form in a stunning repertoire of portraits, altarpieces, mythological scenes, and more.

Эрмитаж 300 шедевров (рус)
Эрмитаж 300 шедевров (рус)
 Podpisnie

  1566  

Альбом представляет читателю коллекцию одного из величайших музеев мира – Государственного Эрмитажа. Авторы-составители хотели рассказать о собрании музея и продемонстрировать не только всемирно известные шедевры коллекции, но и редко публикуемые экспонаты. Памятники первобытной культуры и античного мира, искусство Востока, шедевры западноевропейской живописи, графики и скульптуры, а также произведения русского искусства знакомят читателя с всеобъемлющем собранием Государственного Эрмитажа.

Каталог Сергей Щукин и Клод Моне
Каталог Сергей Щукин и Клод Моне
 Podpisnie

  1053  

История коллекции картин Клода Моне в собрании выдающегося русского коллекционера, мецената и просветителя С.И. Щукина – это рассказ о знакомстве и взаимодействии собирателя с новым искусством. Составляя свою обширную коллекцию, Сергей Иванович, обладавший невероятным художественным чутьем, знаниями и вниманием, постепенно становился самостоятельным и независимым от мнения экспертов и наметил важные для себя векторы развития. Его коллекция работ Клода Моне отражает желание охватить и представить весь творческий путь мастера в наиболее ярких и показательных работах; именно этот подход к коллекционированию позволил Щукину сформировать его уникальное собрание. Среди лучших работ Моне в коллекции Сергея Щукина можно назвать полотно «Завтрак на траве», морской пейзаж «Скалы в Бель-Иль», картины «Сирень на солнце», «Белые кувшинки», «Руанский собор в полдень» и другие.

Стекло, которым любовались
Стекло, которым любовались
 Podpisnie

  1116  

К выставке «Стекло, которым любовались. Шедевры XVI–XX веков в собрании Государственного Эрмитажа» Издательством Государственного Эрмитажа выпущен научный иллюстрированный каталог под одноименным названием. Экспозиция представлена в Синей спальне Зимнего дворца с 26 сентября 2018 года по 12 апреля 2019 года. В ее составе уникальные произведения западноевропейского и русского художественного стекла XVI начала XX века из фондов Отдела западноевропейского прикладного искусства и Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа, демонстрирующие разнообразие декоративного оформления стеклянных изделий. Издание знакомит с образцами западноевропейского и русского художественного стеклоделия, представленными на экспозиции. Венецианское стекло, массивные немецкие стопы, декорированные искусной гравировкой бокалы и кубки русской и европейской работы, вазы, изделия со вставками из стекла, мозаичные картины (всего более 90 экспонатов) иллюстрируют различные этапы эволюции стеклоделия в Европе и России. Каталог «Стекло, которым любовались. Шедевры XVI–XX веков в собрании Государственного Эрмитажа» (Изд-во Государственного Эрмитажа, 2018 – 228 с.) включает в себя научные статьи сотрудников Государственного Эрмитажа, а также подробные аннотации ко всем экспонатам выставки. Авторы вступительных статей к каталогу: Е.А. Анисимова, («Западноевропейское художественное стекло XV–XX вв. «Поразительная красота форм…»»), Т.Н. Панкова («От «диковинки» к шедевру. Русское художественное стекло второй половины XVII – начала XX в.»). Авторы каталожных описаний: Е.А. Анисимова, О Г. Костюк, Д. Г. Лазаревская, Т.Н. Панкова, Е.А. Яковлева. Дизайн каталога А.В. Иванова. Издание адресовано специалистам, исследователям, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей, культурой, искусством.

Младшие Брейгели и их эпоха
Младшие Брейгели и их эпоха
 Podpisnie

  3400  

Представленная вниманию зрителей коллекция произведений старых мастеров Северной Европы формировалась около двадцати лет. Столь небольшой срок создания частного собрания мирового уровня свидетельствует о страстной увлеченности творчеством выдающихся европейских художников, работавших до начала XIII столетия. Главное место в собрании занимают работы потомков Питера Брейгеля Старшего. Это прежде всего картины его сыновей Яна Старшего и Питера Младшего, а также внука — Яна Младшего. Выставка «Младшие Брейгели и их эпоха: нидерландская живопись золотого века из коллекции Валерии и Константина Мауергауз», на которой представлена одна из лучших частей нашей коллекции, включает произведения с уникальной историей поступления в собрание, ведь на приобретение некоторых картин уходили годы. Уверены, что выставка станет значимым событием и для самой коллекции, и для зрителей: творчество младших Брейгелей и их окружения — особое явление в истории искусства Северной Европы, имеющее большой интерес для самой широкой зрительской аудитории в России.

Universus 1
Universus 1
 Podpisnie

  1085  

Две невероятные книги UNIVERSUS (I и II), созданные в сотрудничестве ребят Международного молодежного консультативного совета проекта Музей 15/24, специалистов Эрмитажа, кураторов, искусствоведов, инженеров, писателей, медиков, историков, этнографов — российских и зарубежных.